Dans le cadre de ses missions de diffusion et de promotion de la scène luxembourgeoise, Kultur | lx s’associe aux Rotondes et à Spektrum pour inviter des professionnels issus de la scène des arts numériques internationale afin de leur donner l’occasion de découvrir les projets d’artistes luxembourgeois qui se produiront lors de la prochaine édition de Multiplica qui se tiendra du 24 février au 5 mars aux Rotondes.
Au programme : sur le site des Rotondes et ailleurs, le public de tous les âges pourra découvrir des créations d’art numérique et multimédia internationales et locales, des workshops pour enfants et pour adultes, des performances audio-visuelles, des concerts et des rencontres avec des artistes parmi lesquel.lle.s :
Andrea Mancini – MINERALS : performance, installation, meet the artist / 24.02-26.02.
Steve Gerges – TOWERS : installation / 24.02-26.02.
Slumbergaze : concert / 25.02
A propos de Multiplica
Le festival Multiplica est un projet culturel et artistique initié par les Rotondes qui a débuté en 2015 avec une première conférence qui avait comme titre « C’est quoi les arts numériques ? ». Portée par la volonté de quelques membres de l’équipe de créer un festival autour des arts numériques et multimédia au Luxembourg le projet s’est agrandi au fil de ses éditions biennales (2017, 2019, 2021) et est devenu une rencontre importante pour chacun.e qui s’intéresse de près ou de loin aux arts qui utilisent des technologies actuelles et aux maintes thématiques liées à la numérisation de notre quotidien, comme par exemple l’impact des technologies sur notre environnement ou l’exclusion numérique.
Retrouvez la programmation complète de Multiplica ici.
« Musique, arts du spectacle, littérature et arts visuels – à côté du cinéma, qui est représenté en force au festival Cinémania cette année, le Luxembourg a une culture riche et diversifiée, que je suis heureuse de voir exportée le temps d’un automne dans de nombreux lieux à Montréal« , souligne Sam Tanson.
Dans le cadre du Luxembourg, pays à l’honneur du festival CINEMANIA, Kultur | lx – Arts Council Luxembourg invite à découvrir d’autres aspects de la création luxembourgeoise entre musique, performance, danse et écriture. Au-delà du temps fort au centre PHI le 3 novembre, Kultur | lx étend sa programmation et permet aux artistes de se présenter lors de plateformes et festivals majeurs de la scène montréalaise. La mise en place d’un nouveau compagnonnage avec le Centre des auteurs dramatiques de Montréal ouvre à deux auteurs une résidence de 3 semaines.
03.11.2022 | Centre PHI
17h : Networking Event
Kultur | lx – Arts Council Luxembourg invite les professionnels de la scène culturelle québécoise à venir échanger autour de la création luxembourgeoise et partager les envies de coopération.
18h – 21h30 : Performances
Inscription gratuite ICI
Performance A/V (durée 33’)
MINERALS | Andrea Mancini (création 2022)
Copyright – Yves Conrady
Une exploration du monde fascinant des minéraux au cœur d’une performance audiovisuelle et sonore.
Concert (durée 40’)
C’EST KARMA
Copyright – Shade Cumini
Pop, folk ou encore électro, la musicienne pioche dans une multitude d’influences pour construire des morceaux denses, doux et pourtant puissants.
Performance danse (durée 30’)
ART. 13 RUNWAY / COMPAGNIE EDDI VAN TSUI
Copyright – Eddi van Tsui
Dans « Art. 13 Runway » le thème de la migration vient se fondre sur celui de la mode. Une forme hybride créée et adaptée pour le Centre PHI qui intègre son architecture, jouant consciemment avec la perception du public pour déplacer et dépasser les limites du plateau.
Poursuivre la découverte…
04.11 | 18h | Fonderie Darling, Montréal
Open Studio Avec Suzan Noesen
Dans le cadre de sa résidence à la Fonderie Darling (sept-novembre 2022), Suzan Noesen ouvre les portes de son studio pour échanger sur son projet et ses recherches.
fonderiedarling.org | suzannoesen.com
07.11 – 12.11 | Délégation luxembourgeoise à la Biennale CINARS
Depuis 1984, CINARS organise tous les deux ans à Montréal une des plus importantes rencontres internationales des arts de la scène avec plus de 1900 professionnels de 54 pays dont 433 diffuseurs parmi les plus importants à travers le monde. Cette année les artistes invités au Centre PHI et au Festival la Salle de Machine seront accompagnés par Kultur | lx à la rencontre des professionnels internationaux.
cinars.org
07.11 – 28.11 | Centre des auteurs dramatiques
Auteur.e.s en résidence : Sophie Langevin et Ian de Toffoli
Fondé en 1965 par six auteurs, le CEAD regroupe aujourd’hui plus de 290 membres. Association d’auteurs et d’autrices au service des auteurs et des autrices, le CEAD est un centre d’accompagnement, de promotion et de diffusion de la dramaturgie francophone du Québec et du Canada. Il occupe une place unique dans le paysage théâtral, tant par le nombre de ses membres que par les objectifs de recherche et d’excellence qu’il poursuit. Le CEAD met en œuvre des collaborations avec d’autres pays. Le Luxembourg est invité pour la première fois à profiter de ces programmes.
www.cead.qc.ca
17.11 | 16h | Quai des Brumes + 22h45 | Casa del Popolo
C’est Karma – Festival M pour Montréal
Depuis 17 ans, M pour Montréal agit comme catalyseur incontournable de l’industrie musicale québécoise et canadienne tant pour les artistes émergents que ceux.elles en développement de carrière hors Québec. L’événement propose une série de conférences où se rassemblent des professionnel.le.s locaux et internationaux de l’industrie musicale. Pour cette première participation luxembourgeoise, c’est l’artiste C’est Karma qui sera mise à l’honneur.
mpourmontreal.com
19.11 | 17h | Centre du théâtre d’aujourd’hui
Perspectives d’auteur·rices : l’écriture en chantier. Avec Sophie Langevin et Ian De Toffoli
Festival la Salle des machines
La Salle des machines est un événement unique organisé par le Centre des auteurs dramatiques. Dans le cadre de ce festival, les auteurs et les autrices proposent au public des rendez-vous dramaturgiques autour de leur texte en devenir. Ian De Toffoli et Sophie Langevin en résidence au CEAD aborderont l’écriture en chantier et leurs pratiques respectives.
lasalledesmachines.net
Kultur | lx remercie ses soutiens et partenaires pour l’opportunité et la réalisation de ce programme : le Film Fund Luxembourg, le Festival Cinemania, le Centre Phi, la Fonderie Darling, le Festival M pour Montréal et le Centre des auteurs dramatiques de Montréal.
En novembre, déployons nos imaginaires et rencontrons-nous autours des artistes et des créations du Luxembourg !
Le 8 septembre, la chorégraphe Elisabeth Schilling présentait au prestigieux festival Kunstfest Weimar, en Allemagne, sa production Hear Eyes Move – Dances with Ligeti, un dialogue entre l’excellence du langage chorégraphique et la virtuosité de la musique, interprétée par la pianiste Cathy Krier.
« György Ligeti s’est inspiré de concept scientifique, littéraire et philosophique pour composer ses Études, c’était pour moi une matière formidable à retranscrire dans la chorégraphie« , explique Elisabeth Schilling.
Traitant la danse et la musique comme des formes contiguës qui se développent l’une à côté de l’autre et l’une dans l’autre, elle a produit, avec cinq danseurs et la pianiste Cathy Krier, un concert-danse et une danse-concert une multitude d’images multisensorielles captivantes.
« Cathy Krier a joué comme une étoile ce répertoire qui est l’un des plus virtuoses, les danseurs étaient magnifiques dans leur interprétation et nous avons reçu un très bel accueil du public« , confie la jeune chorégraphe à l’issue de la représentation au Kunstfest Weimar avant de préciser qu’une tournée est prévue l’année prochaine pour célébrer le 100e anniversaire du compositeur.
Une excellente nouvelle pour cette production, dont la programmation au Kunstfest Weimar en 2021 avait dû être reportée.
Hear Eyes Move – Dances with Ligeti a reçu le soutien de Kultur | lx – Arts Council Luxembourg
Suite à l’organisation du premier Focus Arts Visuels lors de la Luxembourg Art Week 2021, les curateurs de la Grande Région invités ont découvert la scène nationale et tissé de premiers liens avec les artistes et institutions culturelles rencontrés. L’invitation d’Aïda Patricia Schweitzer au festival Territoire à Nancy (France) est une retombée directe de cette action initiée il y a quelques mois.
Territoire, est un programme de performances dans l’espace public qui invite neuf artistes à réfléchir et questionner, à travers leurs pratiques respectives, l’usage de la ville et de ses espaces. Les artistes invitées vont donc créer un espace de suspension, de rupture des normes et de libération des oppressions patriarcales dans l’espace public, où le corps reprend toute sa centralité et devient un outil de plaisir, de soin et de subversion. Pendant 24 heures, elles vont marquer l’espace de leur corps, des corps entrant en relation avec des objets, des sons, des mots, d’autres corps. Le corps individuel devient un corps collectif qui dessine un paysage sonore, qui nourrit un environnement marqué par les valeurs, les principes, les pratiques féministes.
Cette année, les interrogations portées par les artistes invitées s’incarnent donc à travers cette ZATf (Zone Autonome Temporaire féministe) créée par Rachele Borghi à laquelle les autres artistes participeront en plus de porter ces interrogations dans leurs propres interventions à travers la ville. Rachele Borghi est maître de conférences en Géographie et Aménagement à Sorbonne Université (Paris) et une (porn)activiste académicienne.
Aïda Schweitzer est invitée au Festival Territoire par Vincent Verlé, historien de l’art et commissaire d’exposition indépendant basé à Nancy (FR). Ancien directeur du CAB-Centre d’art Bastille de Grenoble, il dirige aujourd’hui un nouveau projet indépendant intitulé Openspace qui se veut une plateforme de recherche, d’expérimentation et de réflexion en art contemporain. Vincent avait été invité au tout premier Focus Arts visuel de Kultur | lx en novembre 2021.
𝐋𝐄𝐒 𝐏𝐑𝐈𝐍𝐂𝐄𝐒𝐒𝐄𝐒 𝐍’𝐀𝐓𝐓𝐄𝐍𝐃𝐄𝐍𝐓 𝐏𝐋𝐔𝐒 𝐋𝐄𝐔𝐑𝐒 𝐏𝐑𝐈𝐍𝐂𝐄𝐒 𝐒𝐀𝐍𝐆𝐋𝐀𝐍𝐓𝐒
Cette proposition d’Aïda Schweitzer « cartographie du dehors » où la place de la femme est centrale, s’articule autour de plusieurs interventions, « actions performatives // activistes et féministes » où l’espace public s’ouvre sur un territoire d’approches expérientielles, de réflexions critiques et de liens sociaux et solidaires. Une rencontre directe avec le public, invité à participer. Repenser la place des femmes dans l’espace public, source majeure d’inégalités où le sentiment d’insécurité des femmes dans l’espace public est rarement questionné.
Tout ceci a une incidence notoire sur la mobilité et l’autonomie des femmes, quels que soient l’âge, la catégorie sociale et le genre. Ne pouvoir se mouvoir en toute sécurité surtout la nuit devient une appréhension à laquelle les femmes doivent faire face. Un mécanisme inconscient se met en place auquel l’instinct des femmes répond par un acte préparé ; évaluer les risques, être vigilantes, prendre des précautions dans leurs manières de se vêtir et leurs mouvements. L’espace public est réglementé, répond à des procédés, des activités spécifiques dès lors quelle importance est donnée à la place des femmes dans cet espace ?
𝐓𝐄𝐑𝐑𝐈𝐓𝐎𝐈𝐑𝐄 # 𝟓.𝟓
𝑓𝑒𝑠𝑡𝑖𝑣𝑎𝑙 𝑑𝑒 𝑝𝑒𝑟𝑓𝑜𝑟𝑚𝑎𝑛𝑐𝑒𝑠 𝑑𝑎𝑛𝑠 𝑙’𝑒𝑠𝑝𝑎𝑐𝑒 𝑝𝑢𝑏𝑙𝑖𝑐
30 & 31 juillet 2022
Curateur : Vincent Verlé // openspace pop-up – 14, rue Stanislas à Nancy
Avec le soutien de Kultur | lx – Arts Council Luxembourg
Kultur | lx – Arts Council Luxembourg, en partenariat avec la Cité internationale des arts à Paris, propose une résidence de recherche et de création de trois mois sur la base d’un appel à candidatures à destination d’artistes de toutes disciplines de nationalité luxembourgeoise ou résidant au Luxembourg. Ce programme de résidence a pour objectif de permettre à un.e artiste, auteur.e, danseur.se, chorégraphe ou musicien.ne de mener à bien un projet personnel de recherche et de création. Le projet sera mené de préférence en liaison avec une institution partenaire, ou une structure, ou un.e artiste, identifié sur Paris et son agglomération. Ce séjour, qui est pour l’artiste un moment privilégié de réflexion et de création, contribuera à la visibilité de la scène artistique luxembourgeoise à Paris.
Mon projet est-il éligible ? Comment postuler ? Quelles sont les conditions pratiques de la résidence ? Qu’est-ce que la résidence a à offrir ?
Nous sommes là pour répondre à vos questions !
Le 18.01.2022 | 16:00
WEBINAR (en anglais)
Durée: 1h30 minutes
Intervenants : Andrea Mancini (résident 2021), Vincent Gonzalvez (Responsable des programmes de résidence – Cité des arts), Souraya Kessaria (Programmes de résidence et partenariats – Cité des arts).
Modération par l’équipe de Kultur | lx – Arts Council Luxembourg.
Inscriptions en ligne.
A propos de la Cité internationale des arts, Paris.
La Cité internationale des arts est une résidence d’artistes qui rassemble, au cœur de Paris, des créateurs.trices et qui leur permet de mettre en œuvre un projet de production ou de recherche dans toutes les disciplines. Sur des périodes de deux mois à un an, la Cité internationale des arts offre un environnement favorable à la création, ouvert aux rencontres avec des professionnel.les du milieu culturel. Les résident.es bénéficient d’un accompagnement sur mesure de la part de l’équipe de la Cité internationale des arts. Dans le Marais (18 rue de l’Hôtel de Ville, 75004 Paris) ou à Montmartre (24 rue Norvins, 75018 Paris), la résidence permet également la rencontre et le dialogue avec plus de 300 artistes et acteurs.trices du monde de l’art de toutes les générations, de toutes les nationalités et de toutes les disciplines. En collaboration avec ses nombreux partenaires, la Cité internationale des arts ouvre plusieurs appels à candidatures thématiques et/ou sur projet tout au long de l’année.
Grâce à l‘aide au repérage de la scène luxembourgeoise octroyée par Kultur | lx, le TROIS C-L – Centre de Création Chorégraphique Luxembourgeois a pu accueillir 5 programmateur.rice.s étranger.ère.s de Belgique, de France et de Lituanie, aux représentations d’Anne-Mareike Hess et Léa Tirabasso dans le cadre de l’Aerowaves Dance Festival Luxembourg les 3 et 4 septembre dernier.
Yuval Pick, directeur du Centre chorégraphique national de Rillieux-la-Pape était également présent tout au long du festival pour animer un workshop et une masterclass de 3 jours avec les danseurs et chorégraphes luxembourgeois.
Des rencontres professionnelles entre invités étrangers et artistes ont été organisées de manière informelle à l’issue des représentations du 3 et du 4 septembre. Les professionnels ont pu non seulement tisser des liens avec Anne-Mareike Heiss et Léa Tirabasso mais également avec les artistes luxembourgeois présents parmi lesquels : William Cardoso, Georges Maikel Pires Monteiro, Sarah Baltzinger, Piera Jovic, etc…
Cet évènement a également été l’occasion de renforcer le travail du réseau du TROIS C-L et d’encourager les discussions sur divers projets entre les différentes structures invitées.
A propos de l’aide au repérage de la scène luxembourgeoise
Afin de faciliter le repérage de la scène culturelle luxembourgeoise, Kultur | lx souhaite soutenir les structures dans leur volonté d’inviter les professionnel.le.s internationaux.ales de leur secteur lors d’évènements ou de présentations dédiés à la création luxembourgeoise.