Après 6 bourses octroyées dans les domaines des Arts visuels à Vera Kox, Eric Schumacher, Yann Yannicchiarico, à Anne-Mareike Hess et Elisabeth Schilling pour le spectacle vivant et Albena Petrovic pour la musique, les comités de sélection de Kultur | lx – Arts Council Luxembourg ont octroyé, en 2023, 5 bourses dans le domaine des Arts visuels :

• Baltzer Bisagno : Dove ? Perché ? Per chi ?
Dans le devenir actuel de la création artistique du duo Baltzer Bisagno, un cycle s’est accompli et, tout en étant en cours, d’autres chemins se manifestent ou se précisent. Il est ainsi fondamental, et même constitutif, d’inscrire cette période de six ans de recherches et de réalisations importantes, comme acte de sédimentation des questionnements menés jusque-là sous une perspective critique complexe. Il s’avère qu’un livre représente un moment charnière dans le temps de la création en ce qui concerne processus et finalités. Il fait œuvre.
La collaboration avec des autrices – commissaires esquissera des cheminements inédits, comme ceux appelés par l’œuvre Arabesque.

• Ivana Cekovic
À travers l’édition d’un catalogue trilingue (anglais, français et serbe) de 120 pages, Ivana Cekovic souhaite proposer un panorama des différentes périodes de son travail incluant des cycles de recherches picturales, du travail vidéo, des projets interdisciplinaires urbains qui, en plus de marquer sa carrière artistique ont aussi marqué l’Histoire du Luxembourg.
Avec les contributions de Dr Harry Lehmann philosophe et chercheur à l’Université de Luxembourg, Anastasia Chaguidouline, Directrice artistique du Cercle Cité, Dr Nikola Suica, Professeur à la Faculté des Beaux-Arts*, Université des Arts, Belgrade, ancien président du Conseil d’administration du Musée d’Art Contemporain de Belgrade, Ante Glibota (1945-2020) historien d’art et d’architecture, vice-président de l’Académie européenne des sciences, des arts et des lettres.

• Catherine Lorent : RELEGATION SOUNDS
RELEGATION SOUNDS, Édition spéciale sonore et documentation en ligne à l’occasion de 10 ans de RELEGATION de Catherine Lorent au pavillon du Luxembourg, 55ème Biennale de Venise 2013.
Montré la première fois à la 55ième Biennale de Venise 2013 en exposition individuelle au pavillon luxembourgeois, RELEGATION fête son dixième anniversaire en 2023 et Catherine Lorent aimerait constituer un reenactment sous forme d’une publication sonore et une documentation en ligne – en collaboration avec le performeur Natasa Grujovic (accordéon), Martin Eder (guitare) et Christian Neyes (ingénieur du son).

• Arny Schmit : Beyond Nature
À l’occasion de son exposition Beyond Nature à la Galerie Reuter Bausch, Arny Shmit a édité un ouvrage portant le même nom.

• Trixi Weis
Alors que les œuvres de l’artiste sont visibles dans une quarantaine de catalogue et magazine depuis le début de sa carrière en 1994, aucune publication monographique n’a jamais été éditée. Elle espère, à travers cette publication, pouvoir fixer le fil de son travail dans un ouvrage.

 

Récente publication

Cover My Opera World by Albena Petrovic

My Opera World d’Albena Petrovic, L’octanphare, 25€
Lauréate en 2022 de la Bourse Documentation et Publication d’Artistes, Albena Petrovic a publié son ouvrage en novembre 2023, entrouvrant la porte de son univers artistique à travers l’expertise et le regard de journalistes, musicologues ou chercheurs. Ce livre s’explore avec les yeux, les oreilles et le toucher, pour qui souhaite découvrir, comprendre et explorer l’immensité créative de l’œuvre vocale, résolument féminine et contemporaine d’Albena Petrovic.

Suite à l’appel à candidatures pour la résidence de recherche et de création à la Künstlerhaus Bethanien à Berlin, c’est l’artiste Laurianne Bixhain qui a été désignée lauréate.

Le jury, composé de Yann Annicchiarico (lauréat 2023), Sandra Schwender (Clervaux – Cité de l’image) et Anastasia Chaguidouline (Cercle Cité), a analysé les candidatures reçues et a transmis ses recommandations à la Künstlerhaus Bethanien. À l’issue du processus de sélection, la candidature de Laurianne Bixhain a été retenue par la direction de la Künstlerhaus Bethanien.

Déclaration du jury
Le jury a choisi le projet de l’artiste Laurianne Bixhain dont la coopération envisagée avec une chanteuse berlinoise et la description convaincante de son projet de série de photos inspirées de Monique Wittig ont suscité la curiosité et l’intérêt du jury. Ce dernier s’est montré sensible au regard que porte l’artiste sur son environnement et les particularités qu’elle y découvre et voit dans les projets de Laurianne Bixhain un grand potentiel de développement artistique.

Par ailleurs, la Künstlerhaus Bethanien a tenu à souligner la grande qualité des candidatures proposées par le jury luxembourgeois.

Biographie
Laurianne Bixhain a étudié à l’École d’enseignement supérieur d’Art de Bordeaux et à la Hochschule für Grafik und Buchkunst de Leipzig. Elle a récemment participé à l’exposition collective « FLUX Feelings », produite par l’association luxembourgeoise Lët’z Arles aux Rencontres d’Arles (2017) et au Mois européen de la Photographie de Berlin (2016). Elle a été résidente à la fondation Biermans-Lapôtre à Paris (2018), à la Fonderie Darling à Montréal (2017) et à l’Islington Mill à Manchester (2016). Elle est finaliste du Luxembourg Encouragement for Artists Prize (2018), du Edward Steichen Award (2017) et du ING Unseen Talent Award (2016).

La troisième édition de ce focus Arts visuels s’est confortablement installée dans l’agenda de la Luxembourg Art Week. Les cinq artistes sélectionnés par la curatrice autrichienne Mirela Baciak ont accueilli quatorze professionnels issus de quatre pays différents qui s’étaient déplacés afin de découvrir la scène luxembourgeoise de l’art contemporain. Ces rencontres ont donné lieu à des échanges nourris que Kultur | lx s’emploie à développer dans une perspective de long terme.

Rendez-vous était donné au Mudam Luxembourg – Musée d’art contemporain Grand-Duc Jean pour accueillir les quatorze curateurs, directeurs de centres d’arts, critiques et experts de l’art contemporain venus d’Autriche, d’Allemagne, de Belgique et de France qui ont été invités par Kultur | lx. Un programme de deux jours et demi, alternant visites de studios d’artistes, de lieux associatifs et d’institutions, conférences-débats et échanges informels, leur était proposé afin qu’ils se familiarisent avec les acteurs qui font l’actualité de l’art contemporain au Luxembourg.

Le cœur du réacteur d’un Focus – et sans doute sa partie la plus attendue par les professionnels et les artistes – réside dans les visites de studios d’artistes, ou, lorsque ceux-ci sont établis à l’étranger, dans la présentation de leur portfolio. Cette année, Mike Bourscheid, Serge Ecker, Sophie Jung, Claudia Passeri et Nora Wagner ont été sélectionnés par Mirela Baciak, directrice du Salzburger Kunstverein en Autriche, pour ouvrir la porte de leur univers artistique à ces invités au regard aiguisé. Cette rencontre permet l’échange de vues sur le travail de l’artiste et sur des questions plus ouvertes sur l’actualité de l’art contemporain dans sa dimension aussi bien politique que sociale. Des discussions franches et riches qui sont une source de réflexion pour tous, mais qui permettent aussi pour certains artistes d’explorer de nouveaux horizons professionnels, puisque deux des artistes présentés dans le Focus 2022 auront, en 2024, d’importantes expositions monographiques grâce à l’invitation de professionnels ayant participé à l’événement.

Mirela Baciak, qui avait participé au Focus 2022 en tant qu’invitée, a immédiatement montré son intérêt pour curater l’édition 2023. Elle a opéré une sélection très diversifiée parmi les dizaines de portfolios envoyés qui s’est cristallisée autour de deux axes : les cultures queer et la crise climatique, mais dont le fil rouge résidait dans les valeurs communes partagées et exprimées par tous les artistes, aussi diverses et éclectiques que soient leurs pratiques.

Le partenariat avec la Luxembourg Art Week a permis au groupe de visiter la foire en exclusivité lors de la preview. Mais outre les formats déjà expérimentés l’an dernier, cette édition s’est aussi étoffée de nouveaux partenariats qui ont permis de diversifier l’offre faite aux professionnel.le.s. À la visite des expositions du Mudam Luxembourg, de la Konschthal Esch et du Casino Luxembourg – Forum d’Art Contemporain, se sont ajoutées celle de Vewa, lieu développé par le collectif Dkollektiv, et du centre d’art Nei Liicht à Dudelange qui présentait une exposition monographique de Letizia Romanini, et enfin la résidence d’artistes Bridderhaus à Esch-sur-Alzette, où l’artiste Claudia Passeri a accueilli les professionnel.le.s par un de ses dîners placés sous le sceau des « Papillons de résistance ».

Enfin, le Focus 2023 était centré sur le thème de la recherche artistique, des formes diverses qu’elle peut prendre, de son développement politique et de sa matérialité artistique. L’historienne et critique d’art Sandra Delacourt a donné une conférence à la Art Week sur le thème de L’Artiste chercheur comme figure dans l’air du temps mais aussi comme création politique à travers l’analyse du parcours de Donald Judd. Enfin, le Focus s’est clos par une après-midi de débats et d’échanges au Casino Display qui avait co-organisé avec Kultur | lx des pitch-présentations de chercheurs et d’artistes autour de leur pratique de la recherche, lesquelles ont été suivies de débats sur les questions d’actualité qui se posent aux artistes dans ce domaine.

Cette troisième édition a consolidé les liens existants avec des scènes voisines et ouvre des perspectives sur des territoires qui feront l’objet d’une mise en lumière au cours de l’année 2024, comme la Belgique et l’Allemagne. Un événement qui crée des retombées à moyen et long terme dont il convient désormais de faire fructifier l’apport.

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Depuis 2016, Lët’z Arles emmène un brin de la création luxembourgeoise aux Rencontres d’Arles. Association de soutien et de promotion de la photographie et des artistes liés au Luxembourg, Lët’z Arles offre chaque année à des artistes un dispositif de création et de diffusion complet. Du 1er juillet au 22 septembre 2024, c’est le photographe luxembourgeois Michel Medinger qui exposera à la Chapelle de la Charité sous le commissariat de Sylvie Meunier.

Né en 1941 au Luxembourg, Michel Medinger a progressivement développé une pratique photographique régulière. Autodidacte, il a expérimenté de nombreuses techniques : la photographie N/B, le travail en chambre noire avec des chimies de sa propre facture, le cibachrome ou encore les polaroïds, en se construisant un univers tout à fait particulier. Grand collectionneur d’objets, il met en scène ces techniques dans des compositions étranges emplies d’un humour irrévérencieux. Ses photographies sont empreintes de second degré et de poésie, parfois sur des sujets iconoclastes. Au-delà de son atelier, il puise dans les objets de son environnement quotidien pour construire ses compositions et ses tableaux photographiques, comme un cabinet de curiosité. En les mettant en scène obsessionnellement, avec un penchant pour le surréalisme, il introduit une narration et des rapports d’échelle singuliers. Michel Medinger ne laisse rien au hasard.
Ses travaux ont conduit l’artiste dans le monde entier. Il a exposé ses Polaroïd Masterprints à Pékin, il a participé à des expositions au Luxembourg, en France, aux Etats-Unis, au Danemark, en Russie, en Pologne et au Japon.

Avec la création du LUPA (Luxembourg Photography Award) et du LUPA mentorship, Lët’z Arles qui porte la présence luxembourgeoise aux Rencontres de la photographie d’Arles (France) depuis près de dix ans, franchit un nouveau cap. Kultur | lx accompagne cette étape dans le cadre de ses missions de développement de carrière à l’international.

Les Rencontres de la photographie d’Arles sont depuis leur création en 1970, le rendez-vous incontournable des professionnels internationaux de la photographie. S’appuyant sur une scène luxembourgeoise dynamique, l’association Lëtz’Arles a installé en 2016, dans ce paysage très sélectif, une présence luxembourgeoise qui fait désormais figure de rendez-vous incontournable.

Lauréate du LUPA, l’exposition opus incertum de Daniel Wagener (à voir jusqu’au 21 septembre) figurait au programme officiel des Rencontres. L’artiste (né en 1988, travaille à Bruxelles et Luxembourg) et la commissaire de l’exposition, Danielle Igniti, ont accompagné ce projet à travers des rencontres avec le public et la presse, ou des présentations de l’ouvrage publié à l’occasion de l’exposition, un travail très soigné de l’artiste, qui est aussi imprimeur, mêlant tirages présentés dans l’exposition et risographies. L’exposition, dont le titre évoque les constructions romaines en pierres sèches qui ne sont pas faites pour durer, questionne les transformations architecturales et sociales du lieu d’exposition – la Chapelle de la Charité –  en mettant en scène des images de chantiers contemporains, présentés dans des racks de magasins de bricolage ou de meubles. Un culte se substitue ainsi à l’autre dans ce lieu désacralisé : l’un, régulier dont subsistent encore les riches décorations d’un autel, et l’autre, séculier, voué à la consommation et au commerce.

Si l’exposition marquait cette année un retour dans la Chapelle de la charité après le succès de l’exposition Romain Urhausen dans l’Espace Van Gogh, le projet de Lëtz’ Arles n’en a pas moins franchi un cap. La création du LUPA (Luxembourg Photography Award) et du LUPA mentorship sont indéniablement un pas en avant à la fois pour la scène luxembourgeoise, mais aussi pour sa présence à Arles. Si le LUPA récompense le travail d’un artiste sélectionné par un jury international par la production d’une exposition inscrite dans le programme officiel des rencontres, le LUPA mentorship consiste en une résidence mentorée de 3 mois en partenariat avec l’École nationale supérieure de la photographie d’Arles. Ce programme, qui s’est déroulé de janvier à avril, a permis aux artistes mentorés de développer leur pratique à travers masterclasses, workshops et sessions de travail collectif. Rozafa Elshan (née en 1994, travaille à Bruxelles) est lauréate du LUPA 2023 et a bénéficié de ce programme soutenu par Kultur | lx. Elle montrera son travail en 2024 dans l’espace display01 au CNA à partir de février 2024, en même temps que Daniel Wagener qui exposera au sein du Pomhouse du CNA.

Aux côtés de Lëtz’ Arles, Kultur | lx avait organisé un voyage de presse pour découvrir les projets arlésiens, mais aussi l’exposition Traversée de nuit de Martine Feipel et Jean Bechameil au Centre d’art de Chateauvert en Provence, à une heure et demi d’Arles.

En 2024, Kultur | lx continuera d’accompagner la scène luxembourgeoise à Arles en encourageant les candidatures des photographes souhaitant présenter leur travail aux Portfolios sessions d’Arles via des bourses à la mobilité dédiées et en organisant des événements de networking. On n’a donc pas fini d’entendre parler des Luxembourgeois à Arles !

Lët’z Arles est heureuse d’annoncer la création, en collaboration avec le Centre national de l’audiovisuel (CNA) et avec le soutien du ministère de la Culture, du Luxembourg Photography Award et du Luxembourg Photography Award mentorship.

À l’écoute des besoins et des pratiques artistiques, Lët’z Arles adapte continuellement ses programmes de soutien aux artistes. Aujourd’hui, forte d’un bilan de 7 années d’engagement généreux au service de la création, Lët’z Arles qualifie désormais son accompagnement qui prend le nom de Luxembourg Photography Award (LUPA).

Ce programme de soutien aux artistes se décline selon deux formats :

Une exposition au sein des Rencontres d’Arles pour le lauréat du Luxembourg Photography Award.
Le lauréat de cette première édition du LUPA est Daniel Wagener et son exposition opus incertum, présentée à la Chapelle de la Charité dans le cadre de la 54ème édition des Rencontres d’Arles, sous le commissariat de Danielle Igniti du 3 juillet au 24 septembre 2023.
L’exposition est accompagnée d’une publication, ancrant le projet dans la durée et apportant un regard complémentaire aux oeuvres exposées. L’ouvrage déploie de nombreuses photographies complémentaires à celles de l’accrochage ainsi qu’un ensemble de risographes, en écho aux pratiques de l’artiste.

Un mentorat-résidence professionnalisant pour le lauréat du Luxembourg Photography Award mentorship – avec le soutien de Kultur | lx – Arts Council Luxembourg.
Rozafa Elshan a bénéficié d’un mentorat – résidence de 3 mois en partenariat avec l’Ecole nationale supérieure de la photographie d’Arles.
Entre fin janvier et début avril, ce programme de professionnalisation des artistes portait le thème « Espaces imprimés » et a offert aux mentorés un dispositif complet de masterclasses, workshops, sessions de travail collectif, le tout sous l’accompagnement du professeur Gilles Saussier. Le mentorat s’est conclu par la présentation d’un bilan de leurs travaux de réflexions sous la forme de maquettes et esquisses de projets en devenir.

Vous souhaitez élargir votre réseau professionnel ? S’adresser aux professionnels de l’art contemporain est un élément-clé de cette démarche.

Dates : 18 octobre 2022
Horaires : 09h00 – 13h30 | 14h00-18h00
Lieu : Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain

L’objectif de cet atelier sera de vous préparer à présenter votre démarche dans différentes situations et à travers différents supports afin de mieux communiquer en direction des publics professionnels. Vous vous pencherez sur trois types de situations de communication : le portfolio, les réseaux sociaux et les visites d’atelier, réelles ou virtuelles.

Kultur | lx – Arts Council Luxembourg se réjouit d’accueillir Margret Wibmer  pour animer cet atelier dédié aux arts visuels.

Cet atelier pratique s’adresse aux artistes plasticiens professionnels travaillant sur tous types de mediums. Vous aurez le temps nécessaire pour discuter de votre projet spécifique avec un formateur expérimenté et les autres participants, peaufiner votre démarche et la présenter aux autres professionnels.

Qui peut participer ?

Conditions de participation :

Plus d’information et candidature ici.

Pionnier au Luxembourg dans les années 1950 et 1960, Romain Urhausen a su s’imposer sur la scène photographique internationale grâce à son style singulier ainsi que son approche expérimentale. Passionné, facétieux, prolifique, celui qui est reconnu comme l’un des photographes les plus innovants au Luxembourg, a embrassé des sujets aussi variés que la vie quotidienne, l’homme au travail, le paysage urbain, le nu, l’autoportrait… Sa curiosité l’a conduit à expérimenter sans cesse, tant dans les thèmes à photographier que par les techniques à privilégier.

Choisie pour incarner la présence luxembourgeoise lors des Rencontres d’Arles, l’exposition « Romain Urhausen, en son temps » se tient à l’Espace Van Gogh. Ce lieu central et incontournable dans le parcours des visiteurs estivaux offre des conditions de présentation nécessaires permettant de montrer de nombreuses photographies originales datant des années 1950 à 1970.

Le vernissage s’est tenu le 6 juillet dernier en présence de LL.AA.RR. le Prince Guillaume et la Princesse Stéphanie de Luxembourg, Xavier Bettel, Premier ministre et ministre d’État,  Sam Tanson, ministre de la Culture, Martine Schommer, Ambassadeur du Luxembourg en France, ainsi que de Patrick de Carolis, Maire d’Arles, Christoph Wiesner, Directeur des Rencontres d’Arles et de nombreux partenaires luxembourgeois et invités internationaux. Le vernissage s’est terminé dans une ambiance très festive avec le show acclamé de Faux Real.

Fruit d’une collaboration exceptionnelle avec Lët’z Arles et le CNA, un ouvrage consacré à Romain Urhausen (édition delpire & co) a été présenté à la Librairie du Palais par le commissaire Paul di Felice et l’éditeur. La publication a reçu le soutien de Kultur | lx.

18 585 professionnels et passionnés se déjà sont retrouvés autour des artistes et de la richesse des pratiques photographiques lors de la première semaine des Rencontres d’Arles.

« Romain Urhausen, en son temps » aux Rencontres d’Arles
Commissaire : Paul di Felice
Jusqu’au 25 septembre 2022 à l’Espace Van Gogh, Arles (France)

Les Rencontres d’Arles sont le plus important festival de photo en Europe. Grâce à l’initiative de Lët’z Arles, des artistes issus de la scène luxembourgeoise peuvent y présenter un projet depuis 2017.

Cette année, selon un format un peu différent des éditions précédentes et afin de présenter à Arles un artiste déjà inscrit dans l’histoire de la photographie luxembourgeoise, les nominateurs de Lët’z Arles ont soumis, à un jury international composé d’experts en photographie, des propositions de noms de photographes susceptibles d’être montrés lors de cette 5ème édition.

Le jury, réuni en avril 2020 (il était encore alors question de choisir l’artiste de l’édition 2021, qui fut finalement reportée à 2022), a unanimement choisi le photographe Romain Urhausen pour incarner la présence luxembourgeoise lors de cette édition. À l’annonce de sa sélection pour exposer à Arles, l’artiste s’était vivement ému et réjoui de cette opportunité. Il avait rapidement débuté de fructueux échanges avec le commissaire d’exposition Paul di Felice, afin de construire ensemble le parcours de l’exposition. À la suite du décès de l’artiste en juillet 2021, le travail de préparation du projet s’est poursuivi sans son regard complice, mais dans le respect de son esprit facétieux, grâce à la collaboration de ses proches et des prêteurs de ses œuvres.

Prolifique, mais peu connue en France, l’œuvre photographique du Luxembourgeois Romain Urhausen se distingue par son style singulier entre l’école française humaniste et l’école allemande subjective des années 1950 et 1960, à laquelle il a contribué activement. Souvent prétexte à une exploration formelle et poétique, ses sujets photographiques, teintés aussi d’humour, vont au-delà d’une représentation classique de la réalité. Les thèmes qui rythment l’exposition montrent comment le quotidien, l’homme au travail, le paysage urbain, le nu ou l’autoportrait sont abordés à travers une approche plasticienne et expérimentale. L’esthétique subjective, apprise chez Otto Steinert, a marqué le langage formel de Romain Urhausen, sa façon de traiter les contrastes et les cadrages, mais aussi sa façon de regarder autrement le monde. Cette vision est mise en évidence dans l’exposition, qui fait dialoguer les photographies de l’auteur avec celles de ses pairs, en créant de nouvelles « affinités électives ».

« Romain Urhausen en son temps »
Commissariat : Paul di Felice
du 4 juillet au 25 septembre 2022 aux Rencontres photographiques d’Arles – Espace Van Gogh

Une collaboration exceptionnelle avec delpire & co*
Fruit d’une collaboration exceptionnelle avec Lët’z Arles et le CNA, un ouvrage consacré à Romain Urhausen est édité par la maison d’édition française spécialisée en photographie, delpire & co. L’ouvrage bilingue (français/anglais) présente une sélection de 48 photographies de Romain Urhausen, accompagnée d’un texte de Paul di Felice et d’une contribution de Carolin Förster, critique et auteure, sur la Subjektive Fotografie. On y découvre entre autres des œuvres graphiques, souvent capturées à l’aide de techniques expérimentales, ainsi que ses célèbres clichés des Halles, réalisés avant la destruction du Pavillon Baltard en 1971.

*Avec le soutien de Kultur | lx – Arts Council Luxembourg

Le 3 mars 2022, Kultur | lx – Arts Council Luxembourg a invité le secteur des Arts visuels à un temps d’échanges à la Konschthal à Esch-sur-Alzette. Cette réunion sectorielle fut l’occasion de faire le point sur les différents dispositifs de soutien et d’accompagnement proposés par Kultur | lx, ainsi que de présenter les actions envisagées pour l’année 2022, avant de se poursuivre par une découverte de l’exposition Instant Comedy de Filip Markiewicz (présentée jusqu’au 22 mai 2022).

Plus de 35 professionnels réunis à la Konschthal ont pu découvrir ou redécouvrir les dispositifs de soutien proposés par Kultur | lx au secteur des Arts visuels.

Ceux-ci se déclinent d’abord en aides pour encourager la mobilité (aide à la mobilité pour développement de carrière ; aide à la diffusion ; aide à la participation aux foires et salons) et développer la visibilité (aide au repérage de la scène luxembourgeoise ; aide à la promotion) de la création luxembourgeoise.

Kultur | lx offre ensuite une bourse aux professionnels des Arts visuels: la bourse publications et documentations d’artistes.

Enfin quatre programmes de résidence sont ouverts aux artistes luxembourgeois en partenariat avec Kultur | lx, dont deux dédiées exclusivement aux arts visuels:
– Résidence de recherche et de création pour artistes plasticiens au Künstlerhaus Bethanien à Berlin;
– Résidence de recherche et de création au sein de la Fonderie Darling, à Montréal, Canada ;
Et deux bourses pluridisciplinaires, ouvertes aux artistes de tous les secteurs :
– Résidence de recherche et de création pluridisciplinaire à la Cité internationale des arts de Paris ;
– Résidence de recherche et de création pour architectes, chercheurs en architecture, illustrateurs et auteurs à l’Academia Belgica à Rome.

Ces dispositifs d’aide financière, faisant également l’objet d’un travail d’accompagnement, sont par ailleurs renforcés par des actions de terrain. Ainsi, au cours du premier semestre 2022 Kultur | lx mettra en place des opérations visant à renforcer les compétences du secteur et ses connexions à l’international.

D’une part sera proposée le 6 avril 2022, une formation pratique et individualisée à destination des professionnels luxembourgeois des Arts visuels, du design et des métiers d’art intitulée Présenter sa démarche artistique à l’international.

D’autre part, une série de visites de repérages lors de grands événements internationaux permettront aux artistes des secteurs concernés de découvrir un pan de la scène internationale pour mieux mettre en perspective leur propre travail. Enfin, des studios visites curatées seront mises en place afin de créer de nouvelles opportunités pour la scène luxembourgeoise des Arts visuels.

Les échanges informels qui ont suivi les présentations ont permis de mettre en lumière les besoins du secteur et de conforter Kultur | lx dans son rôle d’accompagnateur du développement de la carrière des artistes professionnels.